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| 诗集：当代华文诗人抒情诗选（下）陈剑文 主编 |
| 见闻 |
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第四辑 情落中天
无奈的思绪
陈胜新
风儿很香的日子
柔情似水
每一个眼神
都能泛起盈盈的涟漪
（你说风儿其实很甜）
月儿很亮的日子
思念如草
往事是串起的星星
发育成孩子的故事
（你说月儿缺了半边）
夕阳很美的日子
爱情像火
燃烧了所有的过去
只留下无奈的思绪
（你说夕阳也很悲壮）
简析：
这不算是一首很深刻动情的爱情诗，但也借风借月借夕阳，写爱情的三种境界或三部曲。说“风儿其实很甜”实际是初拨情弦，到“月儿缺了半边”已显露出破裂的迹象，到“夕阳也很悲壮”就只剩下对过去“无奈的思绪”了。作者构思是巧妙的，但并不很深刻。（邹荻帆）
为谁而歌
张艳丰
夜鸟悄悄飞过伊人窗前
留下一个永恒的思念
心绪总是飘忽不定
却难明了究竟是为谁而歌
今夜迷蒙似你的温柔
欢乐已渐渐流逝
我不能够再象明月
只倒影于你清澈的心河
露珠湿润我的双眸
点化昨天恍惚的伤痛
纵然现在让我拥有
也只剩下一副难以动人的面容
简析：
“为谁而歌”？歌者心理其实是明白的。“夜鸟悄悄飞过伊人窗前”一句就是明证，只是大概没有得到伊人的回答，所以只好“留下一个永恒的思念”。正首诗写单恋的感受非常生动，结句清淡、平直、朴实，但已足够点化主题。 （吴淮生）
阳光下的低语
王静
一起凝望天空的时候
很蓝 闪闪发光地传递
某种语言
空气与空气之间 充满神秘
心灵与心灵之间 充满温柔
阳光真好 闭上双眼
我想告诉你我长了翅膀
象风筝一样能飞很高很远
请你不要担心
握紧你手中的线
简析：
这是一首爱情诗，且充满了象征，但色调、情绪很明朗。一对情人共同凝望天空，天空变得很蓝，而且，“闪闪发光地传递/某种语言”。这意境多美！接着用“空气与空气之间”、“心灵与心灵之间”两组结构相同的短句表达了爱情的 “神秘”与“温柔”。“空气”是爱情的氛围；“心灵”是爱情的交流，此情此景，也许只有沉浸在爱河的甜蜜中才能体会。“阳光真好”偏于抽象，但很清醇。而“闭上双眼”就引出了遐想，“我长了翅膀/象风筝一样能飞很高很远”，到结尾一句“握紧你手中的线”意思固然蕴籍，比喻却并不鲜见，不够厚重。
（吴淮生）
爱人
花仙子
从我步入青春
爱人就是一场雨
缤纷成细长柔和的线
裹紧我的身
然而
在一个苍茫的雨夜
我从恍惚的梦中醒来
爱人在何方
明悟中我不再期待
还是找回我那件天衣无缝的罗衫
简析：
开门见山，爱情如细雨裹身，形象新颖而奇特，紧接着又有“中宵梦回”的意境，然后结尾那一句“还是找回我那件天衣无缝的罗衫”表达对爱情追求的遗憾，新奇贴切。如果将标题和全篇的“爱人”改为“爱情”似乎要更好一些。“爱人”太实，也不够雅致，而“爱情”虚实相间，便觉飘逸且优美。 （吴淮生）
觅
杨雪萍
唇膏
啤酒？
哦，夜校里
更有无尽的追求
短了——
时间
长了——
风流
简析：
寥寥几笔，勾画了一幅市景图，都市生活的几分无奈、几分失落、几分向往跃然纸上，代表了同时代人的心声，围绕主题《觅》，有启迪人生观的作用。 （阿红）
梧桐花
王兴标
等待雨季
几朵相思鸟
羽毛挂在夏天的枝头上
翘首以望
雨季不再来
纷纷扬扬
蝉号子
吹
落
一地伤心
简析：
这是一首漂亮的小诗。等待，等待，而等待的总不见来。不过我觉得如果不用第一节，而把第二节改作“雨季总不见来”，可能更精致些。也许这样对作者而言“残酷”了点。（阿红）
青鸟
马瑞强
你就是在这样的天气离开我的
在我的掌中死去
许多年了我的窗子一直虚掩着
等你匆匆的去如你匆匆的来
那些碧绿的思念如藤攀援
而我仍象一枝花的模样
尽管掩饰不了凋零
这样的天气
你的哀鸣掠过我的头顶
那么多的景致都已经过
每夜的路人
仍错误地传说你的悲剧
我却在哥特式的小屋
独守如故
简析：
“这样的天气”把《青鸟》这首诗，定格在独特的背景中，谁也无法揣度，这样的天气到底是怎样的天气？作者独有的心灵气候，把我们带入了一个动人的故事。好多年一直虚掩着心窗在等，而等的，却是死了的，离去的，思念的藤条无法抑制地生长，“我”心如花一般美好，而时光匆匆，终究逃不脱凋零。四季轮回，青鸟的哀鸣声仍萦绕耳畔，景致一一被错过，却依然痴等幸福的青鸟还能归来，蕴藏着一种执着的情感如化石般永久。 （秦庚）
问伊人
冬青
伫立崖的边缘
望海
雨中的花儿难开
爱的青鸟徘徊
寂寞之外
谁的风铃撞击心扉
在水之湄的伊人呵
为了等你
多少相似泪都流进了大海
简析：
这首诗意象是一种借代式。如借“崖”喻情、爱之地；借“花儿”喻心扉；借“风铃”喻掌声，意象的独特是此诗最突出的色彩。爱情之音，自古如独自抚琴，随自身心境心绪心思来抒发，从无定式。此诗就独具了自己的风采，“伫立”一词，很有力地推出了一个形象，立于崖之边缘，是坚定不移的精神旗帜，随诗的展开飘荡于读者心怀。爱情的血液是信念和追求，它的质地似那磐石，能经风霜雨雪，但它柔软的惆怅一旦出现，将比任何水质的东西更细腻，相思泪是此诗中动的柔媚所在。 （秦庚）
归真历史
刘新丽
寂寞中总想用虚幻来装点
苍老的长青藤几折又几伸
苦痛中延续生命
却抓不住岁月的风尘
饥渴了
不能把真理饱餐一顿
冥河中的独木舟
逃遁一个夜归人
千百年前的君主
已成为博物馆里的木乃伊
简析：
历史象一个迷，虚幻又朦胧；历史象一条弯弯曲曲的长河；象“苍老的长青藤几折又几伸”……大江东去，淘进千古风流人物。人类在“苦痛中延续生命/却抓不住岁月的风尘”。而面对风云变换的历史，作者感慨万分，人类太渺小了，多想把历史看个一清二楚，但并“不能把真理饱餐一顿”，（好个把真理饱餐一顿，如饥似渴，生动鲜活）。刘新丽这首诗题旨很鲜明，可在表述上却若梦若幻（历史大体如此），其实把最后两行“千百年前的君主/已成为博物馆里的木乃伊”置于开头的话，就一目了然了，这实质上是作者用了一个小小的障眼法，倒也有趣。 （秦庚）
你走的时候
卢伟
你走的时候
便送你在拂拂扬扬的雪中
咯叽叽地踏响世界
送你在拂拂扬扬的雪中
任大雪埋没所有路
有多少条路就有多少个故事
大雪将所有的路悄悄埋没
如不曾讲起但不会忘记的故事
你去的时候把路也一同带走了
可日子却带不去也送不走
一个银白银白的世界
你走的时候天下着雪
简析：
你可把它看成是爱情诗，也可以看成送别朋友的抒怀诗，但无论怎么看，这首诗惟情意深沉。在艰难中道别，往往比阳关之下送别情义更真，这时的送，有牵挂也有祝愿，仿佛有许多故事从此开头，大雪可以埋没脚印，却不能埋没友情，真情永远没有结束。诗人没有用华丽的辞藻，或者令人难解的意象，而是近似白话般的口语。此诗主要是以情取胜，基本没有运用什么技巧。 （痴夫）
勿忘我
朱伯慈
勿忘我今夜莳来一行行
感应我炽烈的呼吸
将蓝蓝的乡情绽放
一发表就倾倒少男少女
“追星族”摆呀扭呀唱
唱得我双泪淋漓
简析：
时光流逝，世事变化，所有的一切都感到力不从心，但永远不会放弃握紧一丝美好和真诚：勿忘我。在朱伯慈（一位经历曲折、饱经沧桑的中年学者）的诗中，“勿忘我”“感应我炽烈的呼吸/将蓝蓝的乡情绽放”，在它幽幽放香的夜晚，诗人的魂魄步入人生无忧忘我的另一境界。但好梦不长，“勿忘我”并没有勿忘诗人，它更倾向于少男少女，他们优美多情的歌声刺伤了诗人的心，因为诗人此时青春已逝，往事不再，深深理会“勿忘我”美好的意义和他真切的虚幻，回答我们只有真实而又酸楚的泪水。 （张中定）
情痴
马欢生
目光已离不开李才女的双溪和海棠了
也就痴痴迷迷地望穿秋水来
那个略带唐风宋韵的女子呢
是否已穿越滴雨的林带
去那个著名的葬花地
抚琴弄影或伴花而眠
忘掉的四季的成长
忘不掉的是那女子闪闪的黑眸
那种红红的豆子是痴心的饰物
正坠地有声
我艰难地跋涉于孤苦的相思路途
去拈拣前世那个沉甸甸的缘字
简析：
《情痴》是写自己对情痴般女子的向往。李清照的词以婉约柔媚和表现女人痴迷于情心态著称，作者以她为情痴而钟爱之。当然，李清照已经不是一代才女，而成为东方美女的一个典型了，其间更有抚琴弄影的李香君和伴花而眠的林黛玉的影子。作者也许是爱好古典文学的一个读书人，而又是尚未在生活中找到“她”的青春少年，他忘掉四季的成长和时间的流逝，而常常望不掉古代美女闪闪的黑眸和坠地有声的红豆，他痴情于这类痴心女人的美，他为此而陶醉不已。这种对美的追求是无可厚非的。全诗在自己相思中有机地通过典故来展现抒情，在适当地反问语调里和形声兼备的行动中表露心态，是较为成功的。 （邹建军）
怀念夜晚
毛家荣
和心相握
言和之后夜晚渐渐退潮
留下的海螺和远去的潮声
同样的叫我怀念
怀念那些淡淡的雨声
怎样落进你的心湖
击起一圈圈涟漪
圈住了
共有的那些美丽的日子
而现在的怀念呵
是一只烛
燃烧的时候却流泪了
简析：
此诗题为《怀念夜晚》，意即怀念朦胧的初恋，或者青梅竹马的深厚情谊。诗中三段，抒写了三重怀念。一重为产生矛盾平息之后的愉快怀念；一重为相恋时感情燃烧所留下美丽日子的怀念；一重为写此诗时的怀念所达到的一种极境。作者能化虚为实，凝无为有，如用“言和之后夜晚渐渐退潮/留下的海螺和远去的潮声”，写情感的潮起潮落，将自己的怀念之深情喻为烛的燃烧。该诗并无一个完整的故事，空灵机巧，情绪轻抒，委婉有致。 （邹建军）
没有脚步声的日子
宋贤霖
这些天
一定是阴雨连绵
晴朗的夜晚
可读到你面孔的温柔
或多或少
要么你含情的目光
很多很多 些清些甜
没有脚步声的日子
生活失却音乐
平静的心境
被一些无形之脚踩烂
对一双脚步
我等了很久 用眼睛
简析：
这是一首写相思之苦的诗。“这些天/一定是阴雨连绵”，诗一开始就罩上一层心境之雾。这种心境是由于没有听到恋人那轻敲的脚步声产生的。在长久的等待中，“平静的心境/被一些无形之脚踩烂”，是说心情坏透了，无一点精神，主人公并不是无中生有，也许是客观情势的不得已，也许是恋人的忘情于他，而他却痴情太过。此诗的缺点是过于直白及结尾有画蛇添足之嫌。 （邹建军）
人生
陈义盛
世界
就像一颗晶莹硕大的泪珠
世世代代的人们
在相似的传说里
品尝着不同的咸涩
简析：
此诗题旨为“人生”，其博大与深远仅凭短短五行诗句是否能够精确令人担忧，而且“什么”是“什么”之类的哲理诗结构也给人一种沉闷的感觉，但作者却能在这种沉闷中把握了灵感，爆发了一波三折的新意，他大胆地将人类生存的环境范围的“世界”比喻成“泪珠”不作任何时空背景的交代，却阐明了人们世世代代在“在相似的传说里/品尝着不同的咸涩”这一尖锐的主题——人生。著名诗人杨炼曾说“诗的威力和内在生命来自对人类复杂经验的聚合”，由此可见，本诗的作者也是有相当的人生体验和心理超验的。 （陈剑文）
稻谷
谭公才
你把头颅深埋在季节
又要回归沉积的泥土
没有功名垂成的炫耀
却在反刍昨日苦难的历程
成熟的过程就是苦难的庆典
穷毕生心血催化成稻穗
竭毕生精神催化成生命
无论喧嚣 无论孤寂
永远宁静的便是这深沉的头颅和身心
简析：
朴实的诗歌尽管没有什么技巧。但起码是不令人厌倦的，此诗就是以写实和直抒相结合的抒情方式来传达诗人特有的审美意识的，在情感和想象的驱动下对客体进行体验。“穷毕生心血催化成稻穗/竭毕生精神催化成生命”，确是“稻谷”实实在在的写照，使全诗具有了磁场效应，让人揪心与感动。 （陈剑文）
杯碎
张帆
水杯 表里如一的杯子
在开水中破裂
蜿蜒而流
往事从高处跌落
受伤的水匍匐于地
坚硬的碎片 脆弱的心
谁在这一刻受到震动
纯粹之手 无法把握
恋情和最初的完整
隔着整整一方水土
需要在内心深处
设置 另一器皿
就可容纳你心中的故事
简析：
《杯碎》通过一种情绪化场景的白描，贯穿了对初恋温馨的回忆和无限的忏悔，由实入虚，由虚入幻，它摄取了生活中最具包孕性的一瞬，使“受伤的水”、“坚硬的碎片”、“脆弱的心”形成了鲜明的对比，从而也引发了对“爱情” 在刹那间的感悟，成为人生的一大转折，“需要在内心深处/设置 另一器皿/就可容纳你心中的故事”，全诗的精妙正在于斯。（陈剑文）
望红叶
刘钦贤
长长的山路
长长的山路边长满了红叶
石头磨破了脚趾
放逐了红叶的英魂
如血如火
在阳光下旋转 旋转
崖头呐喊无声 秋天跌入断崖
枯枝挂住 半块红衫襟
一阵秋风无声无泪
望红叶 动感情
像在情感的边缘 锯凿开季节
发生剧烈的阵痛
从此 各执半块红色的生命
走来 走去 走开
简析：
这是年逾七旬的老诗人刘钦贤组诗《豫北行》中的一首，以景抒怀，哲思深刻，全诗围绕“红叶的英魂”到“各执半块红色的生命/走来 走去 走开”，更以可视的物态意喻不可视的心态，极尽铺陈和渲染，使此诗的意象具有多解性，但其构筑的有机整体却十分清晰，不容回避。 （陈剑文）
山中传奇
曾美霞（台湾）
那片林
蓊蓊郁郁菲菲莽莽
修竹青翠
那午后
云蒸霞蔚雨新霁
鸟鸣清脆
那使君
乍然惊艳信誓旦旦
愿为卿瘁
那罗敷
翩翩回眸朱唇微启
嫣然轻啐
简析：
山中的佳景，令人意乱神迷，仿佛昨天的爱情故事就发生在眼前。“使君”和“罗敷”的典故让人浮想联翩，身临其境。读此诗，能让人感受一缕凄美的古典哀愁，欲续却断。
（陈剑文）
雁
张舢平
你掠过的天空
就变得晴朗
你站过的枝头
就长出风景
而你错过的那双眼睛呵
夜夜生长缤纷的梦影
想你 不只在冬季
读你 不只在画里
你爱不爱我都一样
既然曾经拥有
相思就是我必做的功课
简析：
当爱情象雁一样匆匆，所有留下的风景哪能不滋生梦影，失去的和拥有的都是深奥的课题，靠一般的方程式如何解得清？却又不厌其烦地寻找答案，痴心至此，还复何求。（陈剑文）
永远也别说
周宏传
永远也别说
海枯了 你是一只被遗忘的贝壳
星坠了 你是夜空里不幸的游魂
永远也别说
在寒冷的冬季
暖不了昨天的心愿
就再不肯
把一切惆怅和烦恼
说诉给山风流水
虽然
明日涛声依旧
而昨天已凋零
简析：
坚贞的爱，本不该在乎今天还是昨夜，曾经的拥有和离弃都有它的理由，冥冥中注定，只有山风流水明白。 （陈剑文）
沉默的眼睛
陈大义
你沉默的眼睛
一派秋夜的低语
若有，若无
只当黑夜浸透我时
才撒下一张无形巨网
你的沉默是一棵朦胧的树
而你的眼睛
仿佛树上不谢的花朵
在深色而茂密的枝桠间
向我吐露一片含蓄
一片诚意
简析：
诗歌是离不开想象的。人的眼睛是人心灵的再现，往往能给人留下特别的印记。作者脑海中那一双“沉默的眼睛”就是如此，“”网住了那份空间，网住了那份思绪，也网住了属于诗人的那份希望……小诗深沉、含蓄、真诚！ （邓闪）
等待
郑理
树 左右翘首
来回摇头
蝉 焦急地呼唤
很苦
真想离开背倚的那棵树
离开又怕失去地支撑
思念 牵牛花一般地
攀缘……
简析：
等待是一种期翼，等待是一种企盼，然而支撑这种心旌的信念，在每一个晨昏召唤。树荣树枯，蝉鸣蝉诉，无疑是渴望心与心的撞击和相通，不为一喜而乐，不为一哀而伤。等待，有时是焦虑的，让思念去抚慰，使等待无风而展，牵系着那个时刻，让等待放飞不仅是牵牛花的体验。 （宋曙光）
零点
王吟红
我在水里
你在岸边
你看我
扭曲了
我想把你拉到水里
再看我
多美
简析：
此诗象毕加索的画，重叠中使生灵活现，跨越岸天，融如水域，嬉戏中将少女那颗纯真的心呼之欲出，全然不顾世态的炎凉以及世俗的偏见，为了爱得不俗，世界也就变得不凡而有声有色，于是发出生命的吟唱，用眼睛说话，因为眼睛比语言可靠，对美的赞颂是心心相印的短笛之歌。 （宋曙光）
老树
寒子
风吹走第一枝生日蜡烛
我便想起一些遥远的往事
一棵伴我多年的老树
不开花也不结果
一到春 总有一些新鲜的叶字
从记忆中醒来
那个阳光明媚的冬晨
雪在一点点消逝
我走出村子
无意中回望那棵老树
枝头挂满泪滴
我知道 每个冬季过后
只有老树是不会抛弃我的
简析：
这是一种拟物写法，把人比作物，很是生动。是否可以把“老树”看作祖母或外婆等类似的亲人。从懂事的时候开始，我便想起往事，想起伴我多年的祖母（外婆）：“风吹走第一枝生日蜡烛/我便想起一些遥远的往事/一棵伴我多年的老树”。祖母虽然已经去世，但她慈祥的面容总象“新鲜的叶子”，逢春必发，经常在我的“记忆中醒来”，等我长大成人，要“走出村子”到外面创业，就在离开故土之时，我有想起了伴我长大的祖母，祖母似乎对我也一一不舍，“我知道/ 每个冬季过后/只有老树是不会抛弃我的”。结尾写得含蓄、热切。
（叶远盛）
美丽的忧伤
夏祥先
身姿如柳的女子
踏响季节的水声而过
青青的乳如高挂枝头的果实
我满腹忧伤的思念
在你长发飘逸的风度里萌芽
接触你善良的明眸
我只会成为一种标本
组成一节美丽的风景
把忧伤高挂其中
是我唯一的情歌
简析：
这是一首爱情诗。标题诗味十足：“忧伤” 本来情调极低，而前面加上“美丽的”，情调变得高昂起来，为下面“忧而不俗”的诗句给予了启示。我思念的“女子”也许是“我”的情人，也许与“我”只有一面之交。但是这女子美丽：“身姿如柳”、“青青的乳如高挂枝头的果实”、“长发飘逸”。而且善良，使“我”“接触你善良的明眸”，便想起“一种标本”和“一节美丽的风景”。这样的女子，值得珍爱和思念。虽然“我”与“女子”之间只能处于“思念”之中，但也难能可贵了。所以，“把忧伤高挂其中（思念中）/是我唯一的情歌”。
（叶远盛）
出巡
黄殿琴
这个藤
爬过那个藤
遮没了房子
这个藤侵害到那个藤
这片花
翻过那片
填满了废井
这片花压没那片花
这把伞
挡住那把伞
这阵雨
期待那阵雨
简析：
存在主义说：“他人就是地狱”，认为在一个不讲人性只有弱肉强食的竞争社会，每个人都是自己迈上天堂之路的障碍，反之亦然。作为对互相倾轧不讲道义的人际关系的揭露，它是犀利的，但现实生活远不是一条真理可以包揽的，它的丰富性往往破坏理论的系统和严谨。此诗共有四个基本意象：藤、花、伞、雨，分属自然与人类。前面三项，无论是有意还是无心，自我的发展往往造成对同类的遮蔽与伤害，但并不能阻止人类渴盼雨对心灵的洗涤和滋润。
（张岩泉）
别离
罗文胜
午夜的月台
是你我挥泪别离的见证
望着你远去的身影
我只好独自漂泊人生
不再期盼有什么回恋
也不期盼有什么重逢
我知道蓝天留不住云彩
时光留不住黄昏
我想留 却也留不住
你的心
简析：
德国的莱辛在《拉奥孔》中曾评述诗画的区分，认为诗可以反映事件过程，而绘画只能表现瞬间现象，所以要选择富于包孕性的时刻。其实所有艺术都不能纤毫毕现地反映生活，包孕性对于诗同样具有吸引力。恋人因难言之隐导致的别离正是这样的感受，因为缠绵而决绝的刹那既包孕着无限的过去也包孕着无限的未来，极其容易激发以一当十的丰富联想。《别离》的角度适宜，诗的起势不错，形象配合的也很好，可惜第二节在单一向度哀哀怨诉，就显得单薄，使月台诀别缺乏宽广的展开和有力的收束。 （张岩泉）
眼睛
杨国胜
小时侯 你的眼睛
是天河落下的两颗星星
尔后 你的眼睛
就变成了清澈的春水
四月的蛙声在睫毛的嫩草边
喧腾着五彩的浪花
渐渐地 你的眼睛
已是幽静的碧湖
许多许多石子掷下去
都没有探到水的回声
到如今 你的眼睛
恰是很深的水井
有一个人掉立刻下去
就再也没有出来
简析：
眼睛是心灵窗户，作者透过一双眼睛，写出了一位少女成长过程的情感变化历程。小时侯单纯天真得像“星星”，而后出落成少女，情窦初开，情感如春水翻腾“五彩的浪花”。经过浪漫的季节，姑娘的情感也渐渐成熟为“幽静的碧湖”，许多小伙子投石试探却难有回声。爱在慢慢积蓄丰盈而又深藏不露，如井。情感深了，心扉欲闭又开，一旦遇到白马王子，俘获了他，让他一辈子在深情中沉溺。诗的语言明朗却很丰富，特别是最后两句，读来令人叫绝。
（朱仲祥）
堕落
罗玉鸿
理智昨夜被失误拉去喝酒
任由情感的野马脱缰而去
跨越心的堤坝
再也筑不起防线了
第二天 理智醒来了
哭了一场
又晃晃悠悠找酒喝了
简析：
既是属马的人儿，何必筑什么堤坝，人这一生，就该信马由缰，让情感去狂欢吧，让理智在另一属性的人那里去痛哭一场，选择了就不再后悔。 （万毅）
悔
寸心草
那一刻的幼稚
那一刻的多情
那一刻的欣喜
那一刻的迷醉
那一刻的人体语言
已经为一种空朦的存在所替代
一个“痴”字
使你选择了一个悲剧
你倾听痛苦在心里萌动抽芽
直到它成树 茂盛
你才知道
这棵树的名字叫做悔恨
简析：
丘比特之箭的功效就是这样，麻醉后，箭跌落，剩下的，只是填装悔恨的小洞穴。
（万毅）
背对太阳
丁念保
我曾与你肩并肩走进太阳
而今 单独的我
不敢面对太阳
我已不再憧憬不再做梦不再幻想
我已错过了爱情的花季
不要打扰 让我背对太阳
不要要求我转过脸来
我不愿让人看见风干的泪痕
和久已失色的目光
让我背对太阳
让我单独留在这儿
静静地把你回想
简析：
失恋是一份难以释怀的折磨人心的感情，表现这份感情往往是失意，是通彻。此诗营造了一份孤寂难握的氛围，用“不敢面对太阳”，“不要打扰”，“背对太阳”来抒发“我”内心强烈的痛楚。诗中除了痛楚，还有对爱情花季的深深眷恋。诗人用“静静地把你回想”作结，带出“我”对过去爱情的万分珍爱——不夹杂怨恨的珍爱。 （桑戈）
爱你是一种错误
李雪
你从来不肯
把你的心整个交给我
宁愿用沉默 陪着我
静静地哭
可是 你为何要撒开你的情网呢
将我 一只弱小的飞虫
紧紧绑住
在我们相识的最初
当忧伤的我忘却了什么叫孤独
你却依旧对我付出
毫不在乎
不经意的回首 婺然发觉
爱你竟是一种真正的错误
因为 两个人走路 怎
可以 一个人笑
一个人哭
简析：
写爱情诗需要诗人挖掘的真挚，做到此时无声胜有声，感觉是非常重要的，有感而发，便可一气呵成。在诗中用了“沉默”、“毫不在乎”来展示彼此对爱的回应，以籍证明“爱你是一种错误”，结尾则阐述了爱的真谛，爱绝不能“一个人笑/一个人哭”。此诗的缺点是语言欠精炼。 （韩忠）
总想
陈伟雄
总想过一种青纯的日子
让微风悄悄讲述自己
然后颌首对已逝的岁月
人回忆随意搜捕
总想说心中有雨
让晨风轻拂思绪
然后挥手对远区的彼岸 说
如何身陷囹圄
总想期望下一个站台
让心底的梦停留片刻
然后踏上早班的车
任征途何等颠簸
简析：
排比式的写法其实很陈旧了，但这首诗情景交融，有点新意，有对爱的向往，有对前途的感应，似乎在注定和期待什么。总体看来，此诗还显单薄，灵感也没折射纸面。 （韩忠）
第五辑 断续风雨
虹霞
邱瑾来
回眸青春
一场浸湿心扉的细雨
潇洒过后
你是天空动情的景致
心旷神怡
太阳坠落
你便悄然隐退
兀自 温柔地
而月儿
是你的梦吗
简析：
诗写虹霞，是具像的。也有较佳的诗句，如“一场浸湿心扉的细雨”及“而月儿/是你的梦吗”等等，是具有美感的，也有意境。然而，诗仅写到虹霞为止，难见霞外之“霞”，便觉有些空泛。 （吴淮生）
浪迹
王博达
你说有雨的时候
我依然读不出归期
生命若一次温馨的邂逅
不必交出浮萍的心
诱惑是雨中的歌声
一任岁月的婆娑蚀我
班驳的模样
我只能以出发前的姿势
回望来路
风景这边独好
也不能把我留住
我实在喜欢
流
浪
简析：
诗的开头暗中用典，可谓聪明，很有传统与现代相结合的影子。“君问花期未有期/巴山夜雨涨秋池”之类的诗，作者是熟读的，否则，点化不出来。而“不必”向“生命” “交出浮萍的心”，意较朦胧，表面上殊难理解，实则寓有喜爱流浪之意，和结尾相呼应，只是“浮萍”暗喻浅了些。“我只能以出发前的姿势/回望来路”在可解与不可解之间，包孕着一种体验。结尾虽缺乏新意，却渗透内涵，似乎还暗含“人生征途不停”之意，这也许是“象外之象”了。
现世之三：歌
韩忠
现世的歌在人群中躲躲闪闪
她点燃河流吸住阳光
遇上空气便换上最华丽的时装
不再是雪和情人忧郁的目光
歌 不是翻译的鸽语
诗人在歌中饱经沧桑
我在你琴键上感觉涌来的云朵
一篮子黄昏寄走我思念的裙带
歌的心径通向秘密的请求和许诺
我理解我站立的意义
是为了五线谱和词
沿着现世的金光大道
温暖的歌滋润贫血的唇
阳光下 格外醒目
我就在此刻感受到自己
扩展为一片蓝色的湖
简析：
此诗是靠一些意象之间联系的水分，培养出刺人血脉的银针。被点燃的“河流”，被吸住的“阳光”，以及变幻出来的“时装”等，都在为歌注入一种魔力，同时又喻指它的虚幻和飘渺，不仅仅是诗人（也许诗人更容易）饱经其中的沧桑，世人都在沧桑中沉浮，而生命的精粹都融于字里行间，耐人寻味！ （秦庚）
子时
朱少勇
我裸露的心脏在灯下一片真实
不会迸裂，更和黑暗高居不下
我自觉地呼吸和幻想
浑身被灯光打湿
整个世界不朽且辉煌
这样熟视良久
我不想哭泣
所有的孤独
和爱人的早逝一样难受
我意志的手指抵达诗歌
我只能等待奇迹
自己怜爱自己
照顾被迫的美德
心脏微明
子时是最亮的灯盏
简析：
《子时》，万物俱静吗？“所有的孤独/和爱人的早逝一样难受”，字缺乏爱人一样美好风景的时候，我们独守自己，从生命的汁液里冶炼精华。“我的手指”因这一信念所致“抵达诗歌”。诗歌，在这里是理想之国的通道。在最黑的时刻，“我”是真实而闪亮的，生存的方式坚定而自然，在生活中无奈和孤独编织的空间里，虽如小耗子般充满困惑，但不屈的精神才是“最亮的灯盏”。 （秦庚）
野宿
卢英伟
这是座名山
被脚印遗忘了许久
自己老了 风骨犹存
声音荡气回肠
夜雾风中
帐篷是三角形的山石
石头透明
烛光 在每一张脸上摇荡
外面有陶渊明的诗句掠过
遂想起古人
舒心地睡了
梦见果子 从树端
自由落下
简析：
此诗把野宿和心态完全诗化了：“舒心地睡了/梦见果子 从树端/自由落下”。喧闹躁动的经济特区生活，对诗人进行着严峻的威慑，以致向往山野纯真之气，便把身躯和灵魂都带到了一座远离尘世的名山进行净化，古朴的山、明亮的夜、沉静又敏感的心，在这里，天、地、人合一，客观世界与心灵宇宙美好相融，诗人实际上超然于诗外，情调人的精神主体对世界客体的透视和觉悟，并且回归感知，使《野宿》一诗缘情、依物、得理、值得回味。这种渴望投身大自然反朴归真的美好意向，引导我们摆脱太多的浮躁之气。 （张中定）
村庄
黄吉成
村庄
神秘而无法进入的水流
神秘而无法进入的水流绕遍村庄
五月和六月
置于麦子静静燃烧的火焰上
一大群鸟落在这儿那儿的麦田上
翻遍诗人的谷仓
在村庄
我深爱一株美丽的白杨
和那些男人女人的目光
一阵雨 象无数的雀鸟的黑眼睛
落进村庄
就落在那些目光上
简析：
面对此诗犯了难：其一，此诗确实写得不错，但这种类型的诗以文字传达的那种微妙的意会很牵强，很难说得准确；其二，笔者与作者是多年的朋友，关系熟了对其人其诗有更多的理解，要下笔评说却又凭添困难。其实，你要读这首诗并不象写评这样难，当你平静地读，通过他的文字信息，在心目中勾画出一幅淡淡的乡村图景，村庄、水流、麦田、谷仓、白杨、雀鸟、男人和女人所组成的一个朴素的世界，不过其诗意深藏在语意的背后，必须细细品味咀嚼。 （张中定）
天堂鸟
何承亨
鸟在天堂 人在天涯
一朵必然的云
承负着一种永久的连结
天命如此吗 人和鸟
只能固守着一方清淡的平静、
精神靠得越近的地方
天堂鸟的鸣叫越清贫
鸟在天堂 人在天涯
人在天涯听雪
而鸟，在天堂听一片水声
简析：
“鸟在天堂/人在天涯”的主题也就在鸟和人的关系。鸟，也并非是自然天空飞翔的鸟，而是人的理想天空嘶鸣的鸟，是人化的自然。人一生在奔波劳累地追求理想的实现，人格的完成，但未必能达到目的。也许永远只能是“鸟在天堂/人在天涯”。但鸟和人又密不可分：“一朵必然的云/承负着一种永久的连结”，连结的是命运。这首诗很可能是吟咏诗人自身的命运，“精神靠得越近的地方/天堂鸟的鸣叫越清贫”，越是追求真正诗美的人投入精神越多，就更远离物质。“人在天涯听雪/而鸟，在天堂听一片水声”，人和鸟似乎都达到了“天堂”境界。此诗用语含隐，节奏起伏而又断然，是一首具有个性的好诗。 （邹建军）
花瓣雨
蓝戈
在风中
我曾为你零落
用我不曾矫饰的目光
蓝色的风里
我飘零的姿势一如你当初的柔美
让夜色弥漫
让情来去无影
让我彻悟这一路的奔波
究竟我要如何为爱开合
除了你
还有谁能
把季节如此深锁
简析：
这是一首表现情愁的小诗。主人公是借吟咏花瓣雨来表达自己的青春潮起时的心态。“花瓣雨”这个意象本身就带有一种怜爱之意，但花瓣雨并非自身，而只是他借以抒情的对象，但花瓣雨中无疑有他情人的影子。情人柔美而羞涩，花瓣雨中也有主人公的心情，雪落、夜色弥漫且愁云深锁。“究竟我要如何为爱开合/除了你/还有谁能/把季节如此深锁”，这个反问表现了他的无所适从的迷惘心境。他要彻悟，可他终于未能彻悟。抒情委婉含蓄，情思纤纤，语近情遥，值得品味。 （邹建军）
红窗帘
李刚
红窗帘
隔断一个完整的世界
许多人在帘之外演戏
我是忠实的观众
时刻静候高潮
红窗帘
拷贝过无数过时的往事
却总拉不拢
帘内的心思
简析：
主人公是一个静观而深入简出的人，一道红窗帘将他与尘世隔绝，他以仙人的心态观看尘世的复杂与喧闹，似乎在看一场戏剧演出，春秋带换，人间变更，这红窗帘如电影拷贝，而映现无数往事，红窗帘简直就是一部史书。我想问两个问题：一是主人公既然主观上要与尘世分离，为何诗的结尾又说“却总拉不拢/帘内的心思”；二是诗中为何出现“红窗帘”而不是“绿窗帘”、“黄窗帘”、或“黑窗帘”呢？我想，第一个疑问，可能表明了主人公积极入世和消极出世的一种矛盾心理；第二个疑问，可能表现出主人公的一种特定的感情内涵。意象是可以深想的诗美元素。 （邹建军）
旧屋·听雨
尚晓霞
低沉的虫鸣拐过黄土堆
记下十月的一个静夜
我的面前无意将宿醉订成回忆
灯光泛黄
落下一纸承诺
幻想自潮湿的墙缝间溢出
我很自由 象尘埃
于任何一种荒诞的告别时刻
爱抚弯曲的裸腿
如划出两道苍白的忧伤
微雨滴滴答答浸透青石板
星星抱团栖息于树间
初夜也应该这般美丽
有些人在默默想念
有些人在懒懒钩钓
这样端庄迷茫
不觉暮立雨中已多年
允许我走并走下去
谅解我不回首且永不回首
于旧屋中 在雨声中
平举高脚杯独饮温柔
简析：
走过的路是梦，于梦中寻梦，谁知其中滋味？一个女孩，于旧屋中，听雨中虫鸣，所有的记忆，沿原路，一条条返回。孤独时，便思念昔日的友人。是自由也是不自由，以跳动的芳心，怜爱自己。极度的孤独，再越一步，或许就是孤僻。一切都是美好的，美好时，所有的记忆，包括友人，都于思绪中逃散，就这样处世，是一种真实。敞开胸怀，让人看个透彻，这是诗的风格，平淡的口语，抒写深沉的感情，由表及里。舒展特色，不是完美无暇，因为诗还很年轻。 （痴夫）
焚诗
叶国斌
最初是星空的目光感化我
这月亮最冷峻的女儿
驱使人们进入怀念的深渊
灰烬 光临或者沉沦
我怎能叙述焚烧的过程
衣不蔽体的神有几种御寒姿势
我就有几种抒情的方式
我憎恨黑暗，却眼看着
黑暗一次次击败白昼
诗歌与爱情一样
使我忘记巨兽般的痛苦和忧伤
我让爱情至善至美 我让诗歌至善至美
我是个富于想象的男人
一种火焰昭示一种预言
夜的子宫必将珍藏 我的诗歌优秀的诗歌
当充满幻景的时代一去不返
象光芒一般永恒与辽远 并且风情
简析：
焚诗相对于黛玉焚稿，不具太多的幽怨，而是作为完善，净化心灵的一种手段，有如宗教的祭礼。千古以来，人生总难至善至美，但诗歌——这白日梦却为愿望的达成提供了一条通道。于是诗人总仰望神秘而渺远的天堂，追求瞬间的永恒，以期逼近心灵的真实，与天神合一。
（陈剑飞）
逆境
涂静怡（台湾）
忘了它
像忘掉一朵玫瑰
一串盈耳的潮音 或
一把炼过纯金的火焰
倘若有人问及
就说早已忘记
在很久很久的往昔
像那朵花 已经凋谢
像那把火 已经熄灭
像那串潮音 已无法留住
像我走过的脚印
终被淹没在
时光的流里
简析：
把逆境比作一朵玫瑰，已经令人不可思议，而且又能毫不犹豫地忘记，真可谓潇洒人生，诗人并致力于展现心灵的搏斗和深层的带有哲学意味的开拓，抽象的和具象描写的结合在此诗中无疑是恰倒好处的。 （陈剑文）
黄花
衣渐宽
在纯净的阳光下我看见她们
这些花朵，黄色的花朵
在水流的身边依傍
野风吹拂下的花朵们
黄黄地铺满天边
水的根源，草坪的上游
是我终生劳作的亲人
一脉流水贯穿大地
简析：
以黄花象征一个民族，手法新颖而贴切，寓意博大而深远，或许浸透我们血液的黄河，也是黄花染成的。黄花是我们鲜亮的灵魂，它开遍天涯，贯穿大地，古老的文明是它的力量。
（陈剑文）
漂泊的向往
覃光献
当微斜的身影
站成一段神往的岁月
人生史册已是一页页班驳的章节
如果凄苦的月亮 不再
靠太阳施舍银光
该是多么辉煌
我就愿永远做一朵情窦初开的蓓蕾
幻想残疾的文字能镀上一层光环
取材于异乡的故事可以发芽
简析：
向往只能与追求同步，寂寞和孤独不能是生活的全部，中国传统理论经验的深厚与顽固性，可以创造天才也扼杀天才，只有不会用、不去用的文字才是残疾的。（陈剑文）
少男少女
傅殿贵
这是一个开花的季节
媒婆便象苍蝇一样在村子里乱窜
注定一个又一个少男少女的命运
反抗过几次
哭过几次
王家的二丫
喝药了
村里常常下毛毛雨
悲欢离合的种子经常发芽
于是一对一对地走出村子
只留西石灰墙那种班驳的
私奔故事
简析：
此诗以白描手法反映了农村买卖婚姻的现象，时代思潮和封建思想的冲突是导火线，主旨铺垫较为完整，这个私奔故事虽然苦涩辛酸，却也美丽动人。 （陈剑文）
青春之恶
子瓜
带不走的影子从背后
捅了我一把
只有你知道
我埋藏最深的
是哪根骨头
你用语言的利齿
疯狂刺入
我平日掩饰得
最好的伤口
简析：
如云似雾的描写并不是想带人步入迷宫，“你用语言的利齿/疯狂刺入/我平日掩饰得/最好的伤口”，对人与人之间的关系，实在入木三分，所谓“知人知面不知心”，此诗具有强烈的反射效果，“影子”即是一面反思自我和他人的镜子。 （陈剑文）
仰望中秋
雪霜
无风而动 河滩的细沙石仔
总是这样流行般自作多情
其实 自作多情应是这些
河滩的贞节风景
而我那冷酷的理性
和那冷酷的月宫啊
今晚依旧锁住
嫦娥那清瘦的姿影
良心无风而动
简析：
把月宫的嫦娥神化为现实中的女性，借中秋月夜的美丽，为女性的不平等呐喊，所谓“良心”是一代新女性向封建礼教斗争的呼声。 （陈剑文）
深夜独坐
陈棠堂
深夜独坐
新象一根弯曲过的弹簧
渐渐平息
我看到了我母亲的母亲的母亲
不，好象什么也没看见
并不是达尔文先生一口咬定的
那只猴子
当我的目光从宇宙的尽头折回
我清楚自己已经死去
在通往墓地的小路上
一个身着黑衣的小孩
用小手拍打着我的灵车
哈哈大笑
简析：
读了这首诗，就会联想臧克家那著名的诗句：“有的人活着/他已经死了/有的人死了/他还活着”。作者本意并不提倡死亡，但他让思维深入到死亡的边缘。这或许是深夜独坐产生的梦，在梦中考证了人类“并不是达尔文先生一口咬定的/那只猴子”。展示了一种新的人生观和反叛精神，敢于刺痛自己及祖宗的灵魂，达到了死是为了更好地生的境界——人总不能象一只猴子。接受死，也接受善意的祈祷，未来的神父不在是上帝的代理。 （陈剑文）
惊旅
周凤鸣
去年的早春
早春的梦景
曾在这异地这间红白屋里 流产
那是九号 有生命和器具嘤嘤作响
秋天
魔幻而真实独自进入
这间红屋
红色的咖啡 比梦更空
那些诗句 迸响杯子
碎裂出一朵朵冰凌
印在我身旁
漂泊的包上
简析：
《惊旅》是生命的表白，抽象而又不太抽象的诗风，暗示或象征原来产生的那个生活内容，生命的发生和结束不需要过程，人本来是生活中一名匆匆过客。“红色的咖啡 比梦更空”具有一种参禅后的彻悟效果。 （陈剑文）
面对秋天
张雪琴
秋天美丽在
故乡的眼睛里
泥土和阳光修饰过后
我是迟到的读者
坐在父亲的心事里
只有一种动作
打磨着隔年的阳光
简析：
对景物描写的情绪展现一派乡土的韵味，“泥土和阳光”成了主旋律，以新潮浪漫的情调，反映农民善良的品质和传统的美德，客观冷静，不显半点轻浮。 （陈剑文）
跛足哲学
李洪军
在一片没有路的草地
一条河没有方向地逃窜
我跛足而行
蝴蝶模仿这种动作
推敲着关于美的定义
目光跛足而行
一个女人走路的姿势
充满想象
简析：
这是一首针贬社会现象的诗。这个世界充满谎言、充满欺骗、也充满诱惑。“在一片没有路的草地/一条河没有方向地逃窜/我跛足而行”，一个刚步入青春期的少年，在不知深浅的人生旅途如跛足而行，不知何去何从。“蝴蝶模仿这种动作/推敲着关于美的定义”，蝴蝶在这里是指一种不能忍受的社会风气，打着美学家的旗号侵蚀青少年，导致“目光跛足而行/一个女人走路的姿势/充满想象”。可见心灵歪曲，邪念横生。
“哲学”本身就是一种可望而不可即的境界，也可以看作一种假借。这里的“跛足”病态并非生理而是心理，诗锋尖锐，平淡中显露凛凛寒光。 （陈剑文）
影子
周银火
点燃一只蜡烛
烛光漂泊今夜心情
我在窗前独坐
与斜靠墙头的那个人
一直用沉默的眼睛
对视
那个人偶尔动一下
窗外的树叶发出声音
沙 沙 沙
简析：
诗歌不同于小说，小说展示给我们一个扣人心弦的故事，诗歌往往只是一种意境的表现。“如豆的烛光”、“独坐的我”、“靠墙对视的影子”，加上“沙沙沙的树叶”，这应该是一幅冷色调的油画构图，这是一幅意念的油画——《影子》——沙沙沙…… （邓闪）
未成品装潢
颜艾琳（台湾）
莫要夜探我的睡姿
那是一种你不懂的幸福形象
偶尔 刚刚出炉的新鲜的梦
被一群嗅觉灵敏的风们争逐
而我喜欢与它们分享
我那不为人知的秘密
我的灵魂
尚未雕刻完毕
于是 为了装饰这不完善
我替它滚上一层
抒情、浪漫的旧丝花边
给这件应该严肃而神圣的作品
点缀一点点滑稽的线条
然后我撕下一块昨夜星辰
包裹
简析：
每一个人都有自己独享的那份心情，常乐此不疲。不善于让人窥见自己的内心世界，将心封闭，苦乐自知。只有在不经意中才去倾诉丝丝入扣的某个独白，人生是严肃的，许多昨夜星辰让人喜来让人忧，凡是宽容，凡是潇洒，凡是超脱，让每一柄需要精心镂刻的佳品，名副其实起来，是人生的断想，从容些，梦也不会疲倦。 （宋曙光）
钓者
陈大任
你 沉着而富有耐性
反应敏锐又充满自信
虽然 惆怅失望的影子
有时也会掠上你的脸
但你始终镇定自若
静待时机
啊
不畏风吹浪打
永远乐观向上
因为你坚信
必有收获
面对浩瀚的大海
迎着变幻的波涛
你总是保持缄默
期待那跃出海面的喜悦
简析：
观钓颇愈垂钓趣，种花何问看花谁，为了静待收获的期约，许多人如愿以偿，许多人耐不住寂寞，只是欣赏别人笑到最后，而自己空悲切，怨天怨地，如果说，为成功者而歌，那么，也是对坐失良机者的一种劝善。沉默是金，实干是金，不劳而获者必将被时代淘汰，成为历史的笑柄。 （宋曙光）
黑洞
王万然
黑洞，黑洞是最可怕的虎口
雪地里的陷阱 诱惑无数少男少女
发出森林般黑暗的声音
指南针四面八方
却只剩下没有方向的追寻者
抓住突出的岩石 抓住岩隙的藤条
为远离脚下的深渊
餐夕阳饮朝露 吊挂了黑洞的风景
黑洞是启明星背后的呐喊
驿马相继咯血 马蹄点燃火炬
当耗尽所有能源 便倒在鲜红的地平线
用整个生命堵住黑洞
探索黑洞的全部奥秘
灿烂辉煌
简析：
许多人劫后感悟：深渊也是一景。黑洞，使多少人步前人的后尘，而成千古恨。黑洞，有许多诱惑，当指南针发明千年之后，许多人自信感觉。坎坷和摔打的经历，使人们惧怕井绳，只有痛定思痛之后，才会迸发出用整个生命堵住黑洞的一种强烈愿望，吊挂成黑洞前面的一柄标志。后人也许并不在意倒在地平线的风景，但人们不会忘记黑洞前的警句。（宋曙光）
帆
曹阳
曾经的风帆载着梦呓走远
碧绿及兰色的记忆
被抛掷在人生的岸边
太久……
如今又见归帆
可已不再随意 不再轻盈
深深的沉默里破译了
太多欲说还休的期盼
总是说
不要再忆起兰色的回旋
可俨然回首
依旧是挥不去的帆
简析：
本以为失去的梦不再拥有，可谁知又偏偏重现在生命之中，虽然这个梦已“不再随意/不再轻盈”，让我沉默，“欲说还休”，但这是一种割不舍、挥不去的情结，是一种剪不断、理还乱的心境。作者以“帆”寓梦。为本诗找到了一个很好的载体。 （朱仲祥）
断歌
王怀超
蓄满秋雨的童话没有忧伤
忧伤早被焦灼点燃雾化为灰
随风去了
血铸的誓言被雨水漂白
汇入眼湖托不起一片落叶
被橹捣碎
那片真情早被岁月剥蚀
风化成佝偻的星座
被涨潮的湖水淹没
剩下的只有那棵苦楝树
孤凄凄被石头锁住根须
简析：
爱情是古往今来常咏常新的主题，而失恋又是爱情只歌的低音区。作者以自己独特的感受，采取蒙太奇手法，将一组内涵丰富的意象构成的镜头剪接在一起，共同烘托渲染出失恋的痛苦。过去对爱情热望“雾化为灰随风去了”，海誓山盟也变得苍白无力且被“被橹捣碎”，曾经纯真的感情已成故事，被风化、剥蚀、淹没，只剩下孤独，凄凉如苦楝树……此诗的思维空间很大，语言很有张力，读起来让人回味，令人扼腕。 （朱仲祥）
梦里飞花
容颜
飞奔在高速公路上
弛过午夜的梦乡
没人想到
只是那么简单的一个石子
卡车
便失去了方向
五个人的一生
悄悄地升起
又缓缓地落下
飘落在桥底
好象五朵
梦里飞花
简析：
无法回避的生命之轻，在命运面前，任何一个重量级的生命都如一只驯服的家禽。梦里飞花，一种无奈的宿命。 （万毅）
垂钓者
玉金
晨起鸟的翅膀
绕湖翻飞梳理阳光
湖面平稳如镜
有人独坐岸上
垂下诱饵丰硕的钓竿
然后眼盯湖面
一动不动的漂子
时间的轮子缓缓
从疲惫的心中
无声无息地辗过
直至黄昏拉下帷幕
垂钓者却钓起
来日的阳光
简析：
一幅静止的画面，大自然是一幅美丽的彩绘坐标，人只出现在他的某一个区域，垂钓者也抵挡不住空虚的重压，不过时光会把垂钓者永远入画。 （万毅）
告别
——致Y·Q
贾胃
既然你的眸子里
没有我的答案
既然你的温柔里
没有我的故乡
我只好重新去一个陌生的地方
还是一个人流浪
在我生命的的旅途上
我会将你珍藏在心里
就乡天真的孩童
对蓝天的向往
我将留你在梦里
伴我度过每个日日夜夜
简析：
“既然”是一个无法挽回的的过去，你遇到这种种“既然”，是如干枯的蔓藤颓然倒下，还是像葱郁的大树傲然挺立，表现出人心中难得豁达？作者在此诗中，就将既然难以开放的爱情花深藏在心底，怀揣一种深情，对远方对蓝天的向往，与美丽的过去告别，不因爱情花的难以开放而耿耿于怀。此诗的语言质朴、明朗，深意则辽阔而悠长。 （桑戈）
搁浅之舟
充原
从前载舟的水
都凿通运河
自顾自流失之后
一艘不愿随波逐流的船
才发觉自己
已经搁浅
在没有前途的沙滩
梢公的号子
变
调
成
了
涸泽之鱼的慨叹
简析：
用“搁浅之舟”来诠释人类历史拟或人类命运，这是一种独特的将抽象具体化的表现。此舟与众不同的选择了无水的前途，这无疑是一幕悲剧。舟以牺牲自己来向世界宣告坚定，显示执拗，但结局留给人们的是一股悲凉之气。谁不知，是舟就会无条件地选择水，选择自己的生命支撑。舟的搁浅，会让人感到世事不尽人意的太多，我们能否不一味地“坚定”而去选择有水有光有生命喧嚣的迢迢大道呢？ （桑戈）
太阳
杨锈禄
六千度高温的威烈
叫鬼神也不敢靠近一尺
殊不知那无暇的光辉
竟掩盖不了脸上的黑痣
也许是为了告诉喜鹊
宇宙间没有十全十美
简析：
超内体验的先锋诗代表作。此诗赞扬太阳的光辉是为了揭示一种人生的缺陷，这种缺陷不是空穴来风，喜鹊是一种吉祥鸟，但它并不能主宰命运，我们所追寻的诗歌也不是纯粹的，至高无上的是太阳，时刻引导着我们，但她永远不愿接受我们所带给她的耻辱，就象一个帝王，正确或错误都要服从。 （韩忠）
一碗热冲藕粉
陈剑飞
一碗热冲藕粉，照见伊人的面容
竟憔悴的这般灰褐的颜色了吗
轻轻用调羹周转，质体尚软软温温
气息犹存。几粒桂花浮上碗沿
一如金发里点缀璎珞的光芒、八月的芳香
覆盖住丛林中遍地青春流淌
而今泉流稠凝，只剩这醍醐灌顶的一碗
记忆的水晶被辗成细末的粉
端着它，真不忍就此喝掉浅薄的一生
真想让藕根重萌，返回青水萍踪的湖底
简析：
这是一首短诗的经典之作。精练、耐读、且容量很大。一种形象、一种寄托、一种彻悟、生命的一次回归、一次感悟后的回溯。没有山泉瀑布的跌宕，河流是不会以大海的方式来停留自己的脚步的。同样，没有特殊的体验，诗人绝对写不出这样精彩的诗句。“醍醐灌顶”这个词用得淋漓尽致。短短的十行诗，却形成了一个强有力的“气场”，一碗热冲藕粉让人彻悟，这也是一种不同凡响的诗歌境界。 （海人）
第六辑 七彩阳光
雨
李坚
许久无雨 而今
从孤独的寒夜中到来
不时轻敲我窗
繁荣 喧哗 缠绵
竟使我陈旧的心尖萌芽
当雨浸透我整个清醒的睡眠
在滴答声中
再说不出梦的来由
简析：
此诗有意境。先说许久无雨，实是心有所思。即渴望有雨是一种象征，或者对友情、爱情、乡国的情思，总之是一种渴望，因而当沛而雨时，心尖就萌芽了，产生一种新的希望。这希望使作者得到安慰，同时雨浸透清醒的睡眠，即明确了自己该如何对待这一切，得到思念的满足，故入睡时也不知道梦的来由。全诗较完整。 （邹荻帆）
雨
东方子
在无泪的日子里
应该相信那是雨
这神灵的产物
是一种情感的见证
窗外滴滴嗒嗒的倾诉
是一场不知疲倦的雨
但我却企盼着能到
旷无人烟的田野上去
化作一株流泪的三色堇
简析：
为什么作者要把雨和泪相提并论？难道就是为了解答“是一种情感的见证”？或许无奈的爱情雨使他的心都湿透了，他等不到阳光，便宁愿到荒野，把满腹心事化作倾盆雨，滋润三色堇，让这朵美丽的花去倾诉自己的真诚。雨和泪在这里是为了表达一对苦恋的人儿在若即若离的相依中某中心路归程。 （陈剑文）
月亮
徐凤平
一只硕大无比的
鸭蛋
被星星的盐粒 腌得
有滋有味
难怪 十五年后
总有人把它磕破
然后 就着它
大口大口地
饮一种
乡愁
——孤独孤独
简析：
是诗，是凤平创作的。结尾，“孤独孤独”谐音“咕嘟咕嘟” 取意象词，都很讲究。此诗大可给习惯直来直去抒发情思者以启示。 （阿红）
月亮
艳艳
借的光
终不能
名正言顺
这不
天狗也敢
咬几口
简析：
明看是一首咏物的哲理小诗，实际上是以物喻人，警示做人不该图慕虚荣，言而无信，应真诚相待，不可相欺，笔调轻松幽默，道理通俗易懂。哲理诗从来就是不以技巧哗众取宠的。（陈剑文）
无题
储晓文
那个雨天遇见你我以为是梦幻
天空中落下雨滴
我用灵魂的绿荫护住你
一叶方舟 轻柔地飘过
我看不见你的眼睛
象我日夜私语的星光
冉冉上升在相思林的上空
古老的林边 我望着逝去的风筝
痴痴地等着你
孤独的心跳声里
鸿雁无数次飞来
在云间忽隐忽现
我相信 有天空就有飞翔
简析：
“那个雨天遇见你我以为是梦幻”这是一个稚嫩的神话，仿佛不敢轻碰一滴露珠，他的失去无法承受，只有把它纯净如梦。于是“灵魂的绿荫”、“私语的星光”都在“孤独的心跳声里”品相思的浓咖啡。这份邂逅的情，如烟如雨在诗中弥漫，使读者留连虞缠绵美景中。但诗的结尾却突然烟雨俱净，好象漫长的跋涉后，立于峰顶，一览万物风情，心中顿觉天高地阔，“我相信 有天空就有飞翔”，一下子升华到一个精神高度，“飞翔”是此诗的闪光所在。
（秦庚）
无题
罗天宇
槐花香在五月的夜晚
偎着季节流行的雨音
渗透了独行的相思巷
倩影 一闪而过
欲追却止 今宵我只在等
远方爱人的鼾声
简析：
牛郎织女的生活虽苦，相思本身却是一种甜蜜。相爱至深的人儿，缺点也是一种美丽，哪怕有新的情缘诱惑心扉，也只是“一闪而过”的，毕竟，每个人都有七情六欲，如何把握前在于自己。 （陈剑文）
无题
秋霖
所有的梦
来不及注释就随水流入
纸醉金迷的日子
失落了青春时光
辉煌的梦想总穿着
新观念的华丽外衣
在眼前晃动
叹息中没有了伤痛
只为已来不及拣拾
莫名的惆怅
就这样
坐在老龄的花季里
听摇滚乐的疯狂
简析：
秋霖的《无题》有如歌的行板。所有的梦，都伴着历史，可以拣拾的，可以梦想成真的，不是在叹息中追觅。于是许多失落，以及许多辉煌不再注释什么。人，只有到了老龄的“花季里”才会所见略同，更加珍惜每一个真实，穿过回忆的长廊，让梦有所归宿。 （宋曙光）
无题
桑戈
别你
在那烟雨蒙蒙的三月
美丽的洞庭湖
是别人的风景
我孑然站在这边
隔岸看你
朦胧的背影
……
简析：
别离，自古是永恒的话题。早春三月，给风光以繁荣，津津品评别人的风景，却不见自己的也是别人的风景，何止在洞庭湖，何止在拙政园，何止在罗湖桥……
别你，不再见的分手是一种定数；别你，能再聚的分手是一种幸福。 （宋曙光）
无题
曹黎瑛
日子渐成一种红色的诱惑
空悬着 我被钓的心
于南国的窗几眺望你北方的门扉
你也该剪缕思绪遥寄
不该让你北国折射的寒光
冰滞我喧嚣的世界
我这里热情的土地已深沉植根
只等你熟悉的字迹温暖我寂寞的冬
等我的微笑灿烂成春
简析：
懦弱的生命，只能为他人生存，即便身处赤道附近，没有北极的一丝秋波，也不胜寒意。这种荒诞，是一种通病。 （万毅）
无题
刘霞
草莓
你从哪个国度轻轻走来
你与烟蒂为伍
攀依在烟灰缸的边缘
草莓 你浅红的微笑
覆灭在谁的眼帘
草莓
你是哪一年死去的阴魂
幻化成今天的一枚清红
烟蒂 你枯黄的心还有萌芽的渴待
烟灰缸
你美丽的胴体永远生命无缘
烟灰 你颓废的形状感染了今晚的月亮
简析：
当主题逐渐深刻的时候，诗句中的每一个字，每一个单词都将迸发鲜活的色彩，诗人关于草莓、烟蒂、烟灰缸的联想令人诧异，然而在这首诗中，它们却能互相温暖、互相依托。草莓这个再生的精灵，以其特有的清红映亮了烟灰缸，并敢于接纳与抚慰烟蒂枯黄的心，即便烟灰的颓废令月亮也黯然失色，依旧无怨无悔。在某种意义上，草莓作为一种爱情的象征，张扬着青春和生命力的内蕴，是陌生而熟悉的情感领域，得到了一次淋漓尽致的表达。
（陈剑文）
赏析委员小传
邹荻帆（1917—1995）湖北天门人。中国作家协会会员，曾任《诗刊》主编。1936年开始从事诗歌创作，受到巴金的关注。1948年到香港，写了大量向往新生活的诗。著有诗集《在天门》、《木厂》、《尘土集》、《祖国抒情诗》、《布谷与紫丁香》、《邹荻帆抒情诗》、《情诗种种》，诗论集《赠给18岁的诗人》、《抒情诗的旋律》，长篇小说《大风歌》等。1995年9月在北京病逝。
吴淮生（1929—）安徽省泾县茂林村人，毕业于北京师范大学中文系。现为中国作家协会会员、中国散文学会理事、宁夏作家协会第二、三届副主席、宁夏诗词学会副会长、宁夏杂文学会顾问、《塞上文坛》主编。一级作家。1945年开始发表作品，至今约1000余件，著有诗集《塞上山水》、《漂泊的云》，散文集《梦里青山》，纪实文学集《当代禁毒大揭秘》、《火浴》等。
阿红（1930—）本名王占彪。1952年毕业于今南京大学中文系。现为中国作家协会会员、辽宁省作家协会第五届副主席、辽宁省美学学会理事、辽宁省当代文学研究会理事、辽宁省诗词学理事、香港《现代诗坛》主编。编审。著有诗集《绿叶》、《淮河，我心中的河》、《我遥远的月》、《西窗诗话》、《柔姿纱下》、《窗外不是梦》、《风骚人生》，诗论集《漫谈诗的技巧》、《探索在诗艺之海》、《探索诗的奥秘》、《诗歌创作咨询手册》（与人合作）、《诗探索和诗信息》、《诗歌美学辞典》（与人合作）、《当代诗歌大趋势》、《当代诗歌百技》，小说集《长命与清明》等。
陈阵（1938—）本名陈满翌，广东中山人。毕业于佛山师范专科学校。现为广东省作家协会会员、珠海诗社社长、珠海作家协会秘书长、珠海市文联秘书长。长期生活在海岛、渔村，故诗的海潮味浓郁，著有诗集《蔚蓝的纷呈》等。
秦庚（1940—）本名贾长厚，生于吉林，长于辽宁大连市。现为中国作家协会会员、中国格律诗学会理事、中国音乐文学协会会员、中国诗书画研究院研究员，供职于《朔方》杂志社。六十年代初开始发表作品，迄今已达一千件。著有诗集《人生旅途》、《爱的绝唱》、《海恋》，诗论集《诗怎样写》，编有《大世界诗丛》、《开花季节》、《田园山水》、《走进你的梦》、《青年诗选》等。
痴夫（1946—）本名周学义，辽宁省本溪人。现为辽宁省作家协会会员、中国散文诗学会会员，供职于明山区文化局，专业作家。少年时受茅盾启蒙，16岁开始发表作品，1966年搁笔，1980年重操旧业，已发表诗歌300多首，中、短篇小说20万字，长篇小说《冷剑奇情》等三部，总逾百万字。
宋曙光（1952—）曾用笔名爱萌、琴真、时光，香港九龙人。现为天津市青年作家协会会员、天津市和平文联作协会员。1979年起发表作品，散见于香港、台湾、大陆各报刊及诗文选本。
朱仲祥（1958—）生于四川省娥眉山麓青衣江畔，现供职于夹江县人民政府，20岁时追求缪斯，已发表作品200余件，约20余万字，获多次文学奖，著有散文诗集《热爱夏天》等。
陈剑飞（1958—）浙江省宁海县人，1980年毕业于宁波卫生学校医士专业。现为浙江省作家协会会员、宁波市作家协会理事，供职于宁海县城关镇人民政府。已在全国各地报刊发表作品200余件，获过多次文学奖，编撰过报告文学集《宁海潮》和文艺作品集《1949—1989宁海县优秀文艺作品集》等。
张中定（1961—）曾用笔名祁山、于理、梦北等，甘肃省礼县人，毕业于西北师范学院。现为广东省作家协会会员、中国报纸副刊研究会会员、广东省散文学会会员，供职于《珠江晚报》社。已发表作品近千件。荣获30多项文学奖，各种作品收入海内外30多种选本，著有诗集《第三只眼睛》、《微笑和它的影子》、《心灵的现实》等。
张岩泉（1962—）曾用笔名华岩、张旷等，江西省南昌市人，毕业于江西大学中文系，获华中师范大学中国现代文学硕士学位。曾在全国各地的重要学术刊物发表了大量文学理论作品，如今着手企业文化课题的研究与著述。
徐程泉（1962—）四川省万县人，1983年大学毕业后，以执教为生。1985年开始发表作品，至今已达400余件，获过20多次各类文学奖。有他的文学事迹还被收入《中国诗家诗话辞典》、《中国当代诗人传略》、《中国当代艺术界名人录》等大型辞书。
邹建军（1963—曾用笔名耿耿，四川省威远县人，1984年毕业于四川大学中文系、1988年毕业于武汉大学中国现代文学助教研究班。现为中南民族学院中文系副教授，系中国作家协会会员及世界华文诗人协会理事、中国现代文学研室会、中华台湾暨海外华文文学研究会理事。著有《中国新诗大辞典》（与人合作）、《台港现代诗论十二家》、《中国新诗理论研究》、《中国朦胧诗纯情诗多解辞典》、《中国当代青年诗人诗萃精评》、《中国校园诗选》、《台湾诗歌研究》、《世界当代华语诗选》等。
海人（1964 —）本名肖成华，生于浙江省宁海县，祖籍广东顺德市。先为宁波市作家协会会员，供职于宁海县中国银行。1982年开始发表作品，至今已达200余件，获过十余次文学奖，并入选多种诗文选本。
万毅（1964—）江西省南昌市人，毕业于武汉大学法国语言文学系。现为珠海市人民广播电台节目主持人，有诗歌及外国文学翻译作品散见于各地报刊。
邓闪（1964—）原名邓超远，曾用笔名孟然、常亮。广东省兴宁市人。现为广东省作家协会会员，供职于《珠海特区报》社。从1985年起发表多种题材作品，至今约400余件，荣获多次诗文奖，著有《邓闪文集》（三卷本）。
叶远盛（1965—）曾用笔名古杨、杨树民、元成等，生于江西赣南，祖籍广东梅州市。1988年大学毕业。现为中国散文诗研究会会员、中国南国诗人学会会员、中国轻工记协理事，任《北窖报》副总编。曾在国内、港台报刊发表作品300余件，入选多种诗文选本，荣获多次诗文奖。
陈剑文（1968—）曾用笔名见闻、剑氏、芷青等。广东省兴宁市人，现为广东省作家协会会员、中国诗歌学会会员、中国 *** 诗词研究会会员、中外散文诗研究会会员、中国乡土诗人协会会员等。1984年开始字全国各级报刊发表作品，至今已达数百件，部分入选多种诗文选本，荣获多次诗文奖，著有诗集《看天的男孩》、《陈剑文诗选》、《南方抒情诗》（合集）三部，主编诗集《当代华文诗人抒情诗选》一部。曾担任过《中国当代青年诗人大辞典》、《国际当代诗人诗选》副主编等。《文艺报》、《文学报》对其人其诗曾作过专文评介。
桑戈（1970—）本名彭正东，湖南省大庸市人。现供职于《南粤法制报》社。已发表作品数百件，著有散文诗集。
刘霞（1972—）曾用笔名紫雨、女妖，生于1972年初春，写诗十几年，崇尚大自然与蓝色的天空、海洋，许多年来，如一根绿色的青藤生命力极其旺盛的延伸着自己的方向，独立得几乎不太象个女人，但内心也偶尔柔情似水。已出版个人专集《淡蓝的心》、散文集《舞动红裙》，并有大量作品散见于国内各大报刊。这许久后依旧在朗诵一首情诗时泪流满面，依旧非常真实地活着。现供职于北京一家报社。
萧萧（1972—）本名肖建军，曾用笔名方梦泉，湖南省衡阳市人。现为中国诗歌学会会员、中国散文诗学会会员，任《中国诗歌选萃》丛刊执行主编。曾以代表身份参加第三届国际华文诗人笔会。已出版个人诗集3部，编著10余部。
韩忠（1973—）四川省资中县发轮小镇人，现为世界华文诗人协会会员、中国散文诗学会会员，任《四月诗刊》主编。1990年起发表作品，至今已达100多首，追求“成为自我” 的诗风，著有诗集《感觉在轮回中执着》等。
诗歌，生存的形式
上帝死了，诗人也行将就木。
——尼采
当我们捧读这布诗集时，除了感到诗歌的力量外，更会感到一种来自金钱的力量，这股强大的力量差点将这部诗集摧毁。而我们的祖先，将诗歌作为遗产交付给我们的灵魂时，并没有预料到，诗歌是换不来柴米油盐的。
在我们的诗歌史上，有许多诗人自杀了，有很多人咀嚼着他们的诗歌精神，称他们是如何如何为捍卫诗歌而献身，其实剥开那层犹抱琵琶半遮脸的羞涩的面纱之后，自杀的诗人除了精神呢上的穷困潦倒，更多的是物质上的穷困潦倒。所以奉劝所有的诗人们，不要把诗歌当成生命，但应该象珍惜生命一样珍惜诗歌。记得我最初迷恋缪斯的时候，有一种谒见上帝的神圣，认为可以不吃饭，但要写好诗。如今才清醒，必须先吃饱饭再写诗，尽管不朽的诗，是要远离金钱的。从历史的角度看，这种矛盾既困扰了诗人又围困了诗歌。
诗歌自救的根本方式，应该是诗人的自救，再没有任何人可以作为诗人的救世主。让我们通读这些白纸上的黑字，感谢仓颉为我们创造了这一个个静谧的方块文字，更感谢一个个深情的诗人给了他们温暖，是他们在跳跃中表达了人类文明。所有这些，似乎都在昭示一个真理：“只要文字不灭，诗歌将永生！”
写于一个不须知道的午夜，是为后记。
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来源：互联网 点击：4656 时间：2003-4-21 |
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